Dominique Gauthier (εικαστικός)
Ο Dominique Gauthier γεννήθηκε στο Παρίσι το 1953. Σπούδασε λογοτεχνία και, στη συνέχεια, φοίτησε στην Ανώτατη Σχολή Εφαρμοσμένων Τεχνών της Limoges και στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Marseille-Luminy. Δίδαξε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Marseille-Luminy (1979 – 1993) και στην Mission Recherches Art et Industrie Renault (1984 – 1985). Έπειτα εργάστηκε και πάλι στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών της Marseille-Luminy για τη δημιουργία του μεταπτυχιακού προγράμματος με τον R. Baquié, από το 1987 ως το 1988. Στη συνέχεια δίδαξε στην Εθνική Σχολή Τεχνών του Cergy Pontoise (1993 – 2000) και από το 2000 διδάσκει στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών του Παρισιού.
Ατομικές εκθέσεις που έχει πραγματοποιήσει:
CAPC, στο Μπορντώ, 1979· Μπιενάλε Βενετίας και Μπιενάλε Παρισιού, 1980 ; Κέντρο Pompidou, στο Παρίσι, 1982 ; CAPC, στο Μπορντώ, 1983 ; Ίδρυμα Cartier, στο Jouy-en-Josas, 1987 ; Donation Cordier, στο Κέντρο Pompidou, 1989 ; CREDAC, στο Ivry-sur-Seine, 1993 ; CRAC, Sète και MAM στο Céret, 2001 ; Château de Racconigi, στο Τορίνο, 2002 ; Carré Sainte Anne, στο Μονπελιέ, 2004 ; MUDAM, στο Λουξεμβούργο, 2008 ; MAM, στο Céret, 2010 ; Villa Tamaris, στο Seyne-sur-mer, 2012 ; γκαλερί Les Filles du Calvaire, στο Παρίσι, 2015.
«Ο σκοπός είναι να στοχαστεί κανείς την έκθεση σαν να πρόκειτο για ένα ποίημα, σαν ένα αρχιτεκτόνημα (πάτωμα, τοίχος, ταβάνι) και να διαπραγματευτεί ένα τόπο λες και ο κόσμος απελευθερώνεται από τους ίδιούς του τους πόνους. (...) Πρόκειται για ασκήσεις μεθοδικά κυκλικές, ασταθώς κυκλικές· μόνο το μετα-υλικό μπορεί να επανεγράψει τη ζωγραφική στο εγχείρημα: η αναπαράσταση, ή μάλλον η αναπαραστατική διάσταση της σκέψης».
Dominique Gauthier (visual artist)
Dominique Gauthier was born in Paris in 1953. He studied literature and, then, he studied in the National School of Decorative Arts of Limoges and the National Fine Arts School of Marseille-Luminy. He worked as a teacher in the Fine Arts School of Montpellier (1979 – 1993); in the Mission Recherches Art et Industrie Renault (1984 – 1985); in the Fine Arts School of Marseille-Luminy (for the creation of the Post Diploma program with R. Baquié, from 1987 to 1988); to the National School of Arts of Cergy-Pontoise (1993 – 2000) and in the National Fine Arts School of Paris since 2000.
His principal individual exhibitions:
CAPC, in Bordeaux, 1979 ; Biennale of Venice and Biennale of Paris, 1980 ; Centre Pompidou, in Paris, 1982 ; CAPC, in Bordeaux, 1983 ; Cartier Foundation, in Jouy-en-Josas, 1987 ; Donation Cordier, Centre Pompidou, 1989 ; CREDAC, in Ivry-sur-Seine, 1993 ; CRAC, Sète et MAM of Céret, 2001 ; Château de Racconigi, in Turin, 2002 ; Carré Sainte Anne, in Montpellier, 2004 ; MUDAM, in Luxembourg, 2008 ; MAM of Céret, 2010 ; Villa Tamaris, in La Seyne-sur-mer, 2012 ; Les Filles du Calvaire gallery, in Paris, 2015.
« It has to do with thinking of the exhibition as a poem, as an architecture (floor, walls, roof) and to negotiate a site as if the world was relieved of its own pain. (…) These are exercises that are methodically circular, erratically circular; only a hyper-material can re-inscribe painting in the question: the representation, the figurative dimension of thought”.